W listopadzie Lubelski Salon Artystyczny obchodzi 10 urodziny! Z tej okazji zapraszamy was do wspólnego świętowania podczas dwóch listopadowych spotkań 🙂
21 listopada - spektakl Kobiety bez znaczenia opowiadający o samotności, łączący śmiech, wzruszenie i obserwację społeczne. W rolach głównych Halina Łabonarska i Małgorzata Niemirska.
22 listopada - Jakub Wocial czyli jeden z najzdolniejszych w Polsce artystów teatru muzycznego. Wystąpi wraz z gośćmi Maciejem Pawlakiem, Pauliną Janczak oraz Marina Komissartchik. Wszystko to podczas Dream of Broadway.

Teatr Dramatyczny

reżyseria: Grzegorz Chrapkiewicz
scenografia i kostiumy: Jan Kozikowski
projekcje: Emilia Sadowska 
muzyka: Piotr Łabonarski

obsada:
Halina Łabonarska
Małgorzata Niemirska

„Kobiety bez znaczenia” brytyjskiego aktora i dramaturga Alana Bennetta to zgrabnie połączone w jeden tytuł dwa z dwunastu monologów z cyklu "Talking heads" (Gadające głowy). Reżyser Grzegorz Chrapkiewicz wykorzystał dwa intrygujące monodramy: „Kobieta bez znaczenia” oraz „Pani od listów”, które nie tylko spiął wzruszającą klamrą, ale też zestawił na zasadzie kontrastowego podejścia bohaterek do samotności. Spektakl jest zarazem smutny i wesoły, ma walor oczyszczający, pozwala bowiem śmiać się nam z własnych przyzwyczajeń czy wad. Jednocześnie też jest popisem gry znakomitych aktorek: Haliny Łabonarskiej i Małgorzaty Niemirskiej.

Sztuka opowiada o dwóch samotnych kobietach, które nie chcą rozpłynąć się w nicości. Jedna idzie przez życie bez szmeru, druga wymusza uwagę. Dwie kobiety, bohaterki równoległych monodramów Alana Bennetta, są do siebie skrajnie niepodobne: szara mysz biurowa, zawsze akceptująca swój żywot bez zdarzeń, oraz bezwzględna tropicielka niedoskonałości i niegodziwości wszystkich wokół.
Świetne portrety kobiet, wycieniowane psychologicznie, pobudzające do myślenia. /Przegląd/

Więcej informacji na temat wydarzeń Lubelski Salon Artystyczny pod:
www.dzwiekislow.pl

Bilety:
normalny 50 zł
ulgowy 40 zł
grupowe 35 zł

Bilety można zakupić online:
https://www.tiketto.pl/Show/Description/10410

Kasa Centrum Kultury czynna:
od poniedziałku do piątku w godzinach 10.00-19.00
oraz na godzinę przed każdym wydarzeniem biletowanym
tel.: 81 466 61 40
e-mail: kasa@ck.lublin.pl

///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Jakub Wocial to jeden z najzdolniejszych w Polsce artystów teatru muzycznego młodego pokolenia, obdarzony wybitnym talentem, doceniany i chętnie angażowany do pierwszoplanowych ról, także za granicą. Artysta pragnie zaprosić Państwa do wspólnej podróży ścieżkami, które wiodły go w dotychczasowych latach kariery. Usłyszą Państwo fragmenty spektakli takich, jak „Upiór w Operze”, „Jesus Christ Superstar”, „Miss Saigon, „Rebecca”, „Les Miserables/Nędznicy”, czy kultowy „Taniec Wampirów”, w którym jako debiutant zdobył serca zarówno polskiej, jak i niemieckiej publiczności.

W „Dream of Broadway” zabrzmią utwory, które przez lata kształtowały artystyczną osobowość i wrażliwość Jakuba, dziś już kierownika sceny muzycznej warszawskiego Teatr Rampa oraz właściciela firmy Broadway w Polsce. Nie zabraknie również zapowiedzi kolejnych muzyczno-teatralnych wyzwań, które przed nim stoją. Artysta wystąpi ze znakomitą rosyjską pianistką Mariną Komissartchik oraz zaproszonymi gośćmi.

UWAGA /////////////////////////////////////////////

Po koncercie „Dream of Broadway” odbędzie się wyjątkowe spotkanie pod hasłem „Czy kultura jest do zbawienia koniecznie potrzebna”
Sala Oratorium Centrum Kultury w Lublinie

Do udziału w spotkaniu organizatorzy jubileuszu zaprosili twórców wydarzeń Lubelskiego Salonu Artystycznego, zarówno artystów jak i przedstawicieli publiczności, dla których kultura jest ważną częścią życia, a którzy stymulowali dziesięcioletnią działalność LSA. Zaprosimy ich, aby przy poczęstunku i lampce wina zadać sobie nawzajem pytanie „Czy kultura jest do zbawienia koniecznie potrzebna”, nawiązując do pracy Jacka Woźniakowskiego pod tym samym tytułem.
Doznania estetyczne pod wpływem sztuki sprawiają, że człowiek, choć na chwilę może się wyrwać z prozy życia i dotknąć jakieś innej, nadprzyrodzonej wobec niego rzeczywistości. Jak powinna objawiać się taka rzeczywistość, aby mogła zasłużyć na miano doznania estetycznego?
Znajomi artyści i przyjaciele podzielą się swymi refleksjami, obserwacjami, poglądami i uwagami na temat współczesnej sztuki, prezentując swe sugestie , zapatrywania, a czasem wręcz „myśli nieuczesane”.
Udział w spotkaniu potwierdzili dotychczas: Piotr Szczepanik (piosenkarz), Jakub Wocial (artysta pieśniarz), Małgorzata Klimaczak (pedagog, polonistka), Jacek Brzeziński (aktor), ks. Mirosław Ładniak (duszpasterz artystów i ludzi kultury).


Więcej info:
www.dzwiekislow.pl
www.jakubowcial.pl
www.dreamofbrodway.pl

Bilety:
normalny 40 zł
ulgowy 30 zł
grupowe 25zł

Bilety można kupić online:
https://www.tiketto.pl/Show/Description/10411

Kasa Centrum Kultury czynna:
od poniedziałku do piątku w godzinach 10.00-19.00
oraz na godzinę przed każdym wydarzeniem biletowanym
tel.: 81 466 61 40
e-mail: kasa@ck.lublin.pl

Kobiety bez znaczenia --> https://www.facebook.com/events/123476255025325/
Dream of Broadway --> https://www.facebook.com/events/121445841861607/



PROGRAM

------------------------------ 8 CZERWCA / CZWARTEK -----------------------------

Teresa Drozda "Lubelskie początki wielkich karier"
Spotkanie
8 czerwca godz. 16.00
Sala Czarna Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

Jesus Christ Superstar
Teatr Rampa
godz. 19.00
Sala Operowa Centrum Spotkań Kultur / Plac Teatralny 1
Bilety: 25 zł / 55 zł / 75 zł

Chłopcy Kontra Basia
godz. 21.00
Wirydarz Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

Anashim "Sekretny ogród - koncert pieśni żydowskich"
godz. 22.00
Wirydarz Centrum kultury w Lublinie
Wstęp wolny

---------------------------------- 9 CZERWCA / PIĄTEK -------------------------------

Piotr Wróblewski "Kazimierz Grześkowiak – odmieniec frasobliwy"
Spotkanie
9 czerwca godz. 16.00
Sala Czarna Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

Antonina Krzysztoń „Skarb”
godz. 18.00
Sala Widowiskowa Centrum Kultury w Lublinie
Bilety: 25 zł / 35 zł
Po koncercie spotkanie z artystką w Sali Czarnej Centrum Kultury w Lublinie

Piotr Machalica "Piaskownica"
godz. 20.00
Sala Widowiskowa Centrum Kultury w Lublinie
Bilety: 25 zł / 35 zł

Nic Wielkiego
godz. 21.00
Wirydarz Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

Maja Koman
godz. 22.00
Wirydarz Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

-------------------------------- 10 CZERWCA / SOBOTA --------------------------------

Teresa Drozda "Polskie ślady w czeskiej piosence"
Spotkanie
godz. 16.30
Sala Czarna Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

"Śpij, Kochana" reż. Dominik Gostomski
PWST Wrocław
godz. 15.00
Sala Czarna Centrum Kultury w Lublinie
Bilety: 5 zł

Broadway Exclusive
godz. 18.00
Sala Widowiskowa Centrum Kultury w Lublinie
Bilety: 30 zł / 40 zł

Joanna Lewandowska
godz. 20.00
Wirydarz Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

Mikromusic
godz. 21.30
Wirydarz Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

------------------------------ 11 CZERWCA / NIEDZIELA -----------------------------

"Alicja w Krainie Czarów" reż. Jerzy Bielunas
PWST im. L. Solskiego w Krakowie Filia we Wrocławiu
godz. 16.00
Sala Widowiskowa Centrum Kultury w Lublinie
Bilety: 5 zł / 10 zł

Tara Fuki (Czechy)
godz. 19.00
Wirydarz Centrum Kultury w Lublinie
Bilety: 20 zł / 30 zł

Marcelina
godz. 20.30
Wirydarz Centrum Kultury w Lublinie
Wstęp wolny

Lau Nau (Finlandia)
11 czerwca godz. 22.00
Wirydarz Centrum Kultury w Lublinie

Wstęp wolny



PREZENTACJE FORM MUZYCZNO-TEATRALNYCH DŹWIĘKI SŁÓW / 8-11 czerwca 2017


Od czterech lat, czerwiec upływa pod hasłem oczekiwania na bogate w szeroką gamę muzycznych wydarzeń „Dźwięki Słów”. W tym roku, organizatorzy festiwalu nie pozwalają zbyt długo czekać - „Dźwięki Słów” rozpoczną się już 8 czerwca i przez cztery kolejne dni wypełnią letnie wieczory niezwykłymi koncertami i spektaklami muzycznymi.

W czterech ścianach usłyszymy Piotra Machalicę, który zaprezentuje utwory z albumu „Piaskownica”. Teksty na płytę wyszły spod pióra Jana Wołka, który stworzył je specjalnie dla artysty. Usłyszymy w nich historie romantyczne, mrożące krew w żyłach, męskie, damskie i przygodne – zanurzymy się w piaskownicy życia.

Program W czterech ścianach wypełnią nie tylko aktorskie recitale, ale także spektakle muzyczne, jednym z nich będzie „Alicja w krainie czarów” w wykonaniu studentów wrocławskiej PWST. Utwór Lewisa Carolla, skupiający w sobie „dwie zupełnie różne książki: jedną dla dzieci i drugą dla bardzo dorosłych”, wyreżyseruje Jerzy Bielunas, a muzykę do niego skomponuje Szczepan Pospieszalski. W ofercie „Dźwięków Słów” nie zabraknie również propozycji z krakowskiego Teatru STU, a także czeskiego pejzażu muzycznego, który pojawi się na festiwalu za sprawą duetu Tara Fuki.

W ramach Sceny Otwartej wystąpi posiadaczka jednego z najciekawszych głosów na rynku polskim – Marcelina – oraz łącząca wiele stylów, od jazzu po trip hop, formacja Mikromusic. Na Wirydarzu pojawi się również zespół Chłopcy kontra Basia, który jako zdobywca nagrody publiczności 3. edycji „Dźwięków Słów”, zaprezentuje tym razem premierowy zbiór pieśni i ludowych gawęd, ubierając je we współczesne kompozycje. W Scenie Otwartej, podobnie jak i W czterech ścianach, również nie zabraknie gości zagranicznych.

Bogaty program muzyczno-teatralny uzupełnią Spotkania, przygotowywane przez znakomitych dziennikarzy radiowych – Teresę Drozdę i Piotra Wróblewskiego.


Szczegółowy program już wkrótce.


Amigo, Amigo, Amigo…


O młodej uzdolnionej i wrażliwej reżyserce i twórczyni animacji. Miłości Salwadorskiej Róży i Pilota „jak nie z tej Ziemi, z chmur nieledwie”. Przede wszystkim jednak o trudnej Sztuce Wyobraźni i Wrażliwości, czekaniu i kilku innych Emocjach Najważniejszych.
Młoda, zdolna, wrażliwa…
Niewysoka, czarnowłosa, o uważnych oczach i pięknym ciepłym uśmiechu. Nikt nie dałby jej tyle lat, ile ma… Uwaga: ten zaraźliwie optymistyczny chochlik zwie się Daria Kopiec i jest przyszłością polskiej animacji i reżyserii teatralno-filmowej!
Ukończywszy Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Gdyni – Orłowie dwudziestoletnia panna postanowiła zdawać naWydział Operatorski PWSFTViT w Łodzi. Dostała się, pochłonęła ją animacja oraz filmowe efekty specjalne (FX, jak zwą je Wtajemniczeni). Dziedzina trudna, niebanalna, wymagająca; dla pasjonata istna Kraina Tysiąca i Jednego Pomysłu (i o wielu więcej!)! Będąc osobą „zakręconą” na punkcie animacji i multimediów postanowiła łódzką edukację poszerzyć o wiedzę reżysersko teatralną, zdobytą na warszawskiej Akademii Teatralnej. Po drodze był jeszcze pięciomiesięczny staż wÉcole Nationale Supérieure des Arts Visuels – La Cambre w Brukseli*. Prestiżowe stypendia pomogły rozwijać skrzydła Wyobraźni, niebanalny talent oraz rzadką już dzisiaj wrażliwość na Piękno, empatię i szacunek do Widza: tego na widowni, po drugiej stronie telewizora i kinowego. W każdej z dziedzin, którą się para (nie są to tylko animacje i spektakle, jak chociażby dyplomowy „Momo” w lalkach bunraku, ale także małe arcydziełka jak chociażby videoclip do „Lucy Phere” Tlove*), błyszczy profesjonalizmem, pomysłowością, oryginalnością i czystą esencjonalną piękną prostotą przekazu. Pamięta się to, zachowuje w banku własnej wrażliwości, chce się do tego wracać; takie podejście do widza i odbiorcy przy całej fejsbukalizacji (przepraszam Cię Nieznany Czytelniku za ten koszmarek, ale tutaj jest on najbardziej na miejscu!), wulgarności i zalewie chamstwa w mediach i kulturze jest zgoła postawą outsiderską. Obyż Daria Kopiectaką pozostała, ku radości tych, którzy mają wielką frajdę przeżywać jej spektakle, oglądać animacje, cieszyć się małymi cudeńkami, czyli reżyserowanymi przez nią videoclipami.
Salwadorska Róża i Gwiezdny Książę
W roku 1930 w Buenos Aires młodemu, ale już uznanemu pilotowi i eseiście Antoine de Saint Exupery przedstawiono młodą artystkę: Consuelo Suncin de Sandoval. Stracił właśnie przyjaciela Henri Guillamet’a, był w koszmarnym stanie psychicznym (wiele lat później trzeci z nich – Andre Prevost – nazwie to „wyzywaniem Śmierci do ringu”). „Consy” miała 29 lat, potężne doświadczenie życiowe (w tak konserwatywnym kraju, jak jej rodzinne Chile, zwane wtedy Salvador, zdążyła już się rozwieść i niedługo potem owdowieć), spontaniczno-artystyczną naturę, głód uczuć i niezwykłą pasję życia. Saint – Exobiecał na pierwszej randce, że nauczy ją latać.* Mawiał o niej Moja Mała Róża lub Salwadorski Koliber. 12 kwietnia 1931 roku poślubiwszy ją w kościele w Agay, wywiózł najpierw do Nicei (gdzie w Merostwie cywilnie potwierdzili swój związek*), potem do rodzinnego zamku w Saint-Maurice-de-Rémens*. Napisać, że Marie Boyer De Fonscolombe Comtesse de Saint Exupery nie polubiła synowej, byłoby co najmniej monstrualnym eufemizmem! Do parokrotnego zawieszenia tego małżeństwa na pajęczej nici nad przepaścią w Himalajach teściowa przyłożyła nie tylko palec, lecz wręcz wszystkie swoje siły witalne. Inną sprawą było to, że Saint Ex był tak oddany swym pasjom, iż zwykle poza nimi „Świat nie istniał”! On latał, pisał, balował, błyszczał na rautach; ona z początku czekała, dbała, starała się zrozumieć, dostosować, zaadoptować. Po latach on sportretował „stan rzeczy i oczywistości” na kartach „Ziemi, planety ludzi” lub „Twierdzy”. Ona dłużną nie pozostała, choć „Mémoires de la rose” ukazał się drukiem 21 lat po jej śmierci, w roku 2000. Proponuję przewrotnie sięgnąć najpierw po „Pamiętnik Róży” w genialnym tłumaczeniu nieżyjącej już Joanny Guze*, by później dopełnić obraz „Ziemią planetą ludzi”…
Ludzie – Marzenia uwięzione w Ciałach, zakotwiczone na Ziemi…
Wiecie co to jest kalejdoskop? Pewnie, że wiecie – choć może zapomnieliście. Materiał, który Daria Kopiec „wzięła na warsztat” jest trochę „teksturą na wyrost”. Pozornie jednorodny portret Autora, choć jakby tak z bliska spojrzeć… Niech was tytuł tego spektaklu nie zwiedzie – „Ziemia…” jest tu jedną z osnów. Wytrawny widz, czytelnik i słuchacz wychwyci, wy-słyszy, odnajdzie: „Twierdzę”, „List do Zakładnika”, pozornie zaginione „Zapiski z czasów wojny”. No i oczywiście to, co najoczywistsze: historię Róży, Księcia, Lisa, Węża z pustynią w tle…
Wszystkie te nici, wątki,ślady, ściegi, tropy literackie tworzą barwny, szalony, niesamowity gobelin literacki, pełen pułapek semantycznych, ślepych zaułków podtekstowych, luster subsensów… Z pozoru wszystko jest oczywiste, jasne, proste, klarowne – tylko pozornie i na pierwszy rzut oka postronnego obserwatora!
O Domu, Miłości, Rodzinie, Dziecku, Oczekiwaniu i Czekaniu… Poruszmy tym idealnym Kalejdoskopem Życia: co zobaczymy? Zaborczość, która za wszelką cenę chcę utrzymać i spętać Tych, którzy od dawna są już dorośli, samodzielni, wolni, swobodni. Lecz wewnętrznie wciąż spętani, nieodcięci pępowiną, niedorośli, wciąż zbuntowani – choć na dłuższą metę od dawna pogodzeni „ze smyczą” Zaborczości.
Miłość, która jak mała roślinka – niezależnie od tego, czy jest to drobniutka, choć silna i bojowa Różą, czy olbrzymi i rozłożysty, choć delikatny pień Baobabu – wymaga ciepła dłoni, dotyku powietrza, wody uśmiechu, słów i gestów, troski, dbania i pamięci (zaraz, zaraz, czy my tu, aby tylko na pewno rozmawiamy o hodowli roślin? No właśnie!)… Jeśli tego nie ma, umiera nawet w najbardziej luksusowym ogrodzie pośrodku prowansalskiego maas lub paryskiej eleganckiej kamienicy. Miłość, zwłaszcza do egzotycznych i kolorowych kwiatów wymaga wysiłku, troski, daru samego siebie. Różą jest w stanie czekać i trwać, lecz pod jednym istotnym warunkiem: że jest dla kogo, samo czekanie ma cel, określony czas i skończy się ponownym spotkaniem obojga Czekających. Wielkie słowa i szczytne pojęcia powtarzane w nieskończoność i nieomalże machinalnie, zadusiły już niejedną Roślinkę na tej Planecie i niejedną jeszcze stłumią,
nim Ludzie tak naprawdę zrozumieją Czym Są Miłość i Przyjaźń i Dlaczego Są Ludziom Tak Bardzo Niezbędne do Życia na Ziemi!
Opieka nad chorym, przygarnięcie banity czy nawet przebaczenie niewiele są warte, jeśli nie towarzyszy im uśmiech. To on jednoczy nas ponad językami, kastami, partiami.(…)Uśmiech często bywa najistotniejszy. Jest zapłatą, nagrodą. Ożywczą siłą. Bez niego chylimy się ku śmierci *
Awers czyli Idealna Układanka Sceniczna
Tak idealnego, doskonale dopieszczonego w każdym detalu, emocjonalnego i empatycznego spektaklu nie widziałam od pół roku: istne Cacuszko! Ascetyzm scenografii przy całej jej pomysłowości (Batut na środku sceny? A tak – brawa za fantazję dla Darii Kopiec za genialne połączenie ascetycznej studyjnej czerni ze świetlnymi plamami, pasmami i punktami maleńkich „babcinych” lampek!). Projekcje autorstwa Jej i Jacka Mazura czasem po prostu wtapiały się w akcję, ślizgały cieniami po postaciach czwórki aktorów. Co jeszcze ujmuje i zachwyca? Prostota, piękno i stylowość kostiumów zaprojektowanych przez Patrycję Fitzet – one niejako „budują postać”, swoim krojem i kolorytem są dopełnieniem charakteru każdego z tej czwórki. Doskonale zgranej i w pół gestu rozumiejącej się Czwórki – nie ma gwiazdorzenia, jest Zespół, określony Cel, trzymanie się założeń Reżysera i stworzonych przez się ram Postaci. „Ziemia, planeta ludzi” to sceniczny delikates dla Ludzi z Wyobraźnią, cudowna zabawa na równi z aktorami w odkrywanie cytatów z literatury, filmu, czasem obrazu.
Spektakl z gatunku „My gramy, a Ty swoimi Zmysłami i Emocjami chcesz z nami wyruszyć w Podróż…?” Gwarantuję, że warto…!
Rewers będzie…
Ściśle do pewnego Adresata, ogólnie teatralnie znanego – czyli Ciąg Dalszy Nastąpi….
Anna Rzepa-Wertmann
fot. Maciej Rukasz
ZIEMIA, PLANETA LUDZI Antoine de Saint-Exupéry
reżyseria, adaptacja(łac. adaptare = przystosowywać), przystosowanie utworu li... , reżyseria światła, animacje, projekcje: Daria Kopiec
adaptacja, współpraca dramaturgiczna: Elżbieta Chowaniec
animacje projekcje Jacek Mazur, kostiumy Patrycja Fitzet, muzyka Ola Bilińska, konsultacja choreograficzna Jacek Owczarek, przygotowanie wokalne Halina Jarczyk, konsultacja Jacek Czerniak; obsada: Grzegorz Łukawski (Antoine de Saint-Exupéry), Natalia Strzelecka (Consuelo de Saint-Exupéry), Hanna Bieluszko (Marie de Saint-Exupéry), Rafał Dziwisz (André Prévot); Teatr im. Juliusza Słowackiego Scena Miniatura, premiera 2015-10-05; Lubelski Salon Artystyczny CK Lublin, prezentacja 2017-02-23. Spektakl zrealizowany w ramach projektu WYLĘGARNIA
*http://www.antoinedesaintexupery.com/la-chronologie
*http://www.goodreads.com/author/show/1020792.Antoine_de_Saint_Exup_ry
jako deser polecam genialny artykuł „A Prickly Rose Who Loved A Starry Prince; A Voice From the Past Upsets The Saint-Exupery Legend” autorstwa Alana Ridinga -http://www.nytimes.com/2000/06/07/books/prickly-rose-who-loved-starry-prince-voice-past-upsets-saint-exupery-legend.html
*Antoine de Saint- Exupery „List do zakładnika” tłumaczenie Anna Cierniakówna w:
„Zapiski z czasu wojny” tłumaczenie Aleksandra Oledzka Frybesowa, Wydawwnictwo Polskiej Prowincji Dominikanów W DRODZE, POZNAŃ 1998,
http://www.tomaszmajor.com/prywatna-biblioteka-tytuł/list-do-zakładnika-1943



Recenzja znajduje się także na stronie autorki:
https://anomaliateatralia.blogspot.com/2017/03/amigo-amigo-amigo.html
Lubelski Salon Artystyczny

zaprasza na spektakl

Teatru Kamienica w Warszawie





14 marca 2017, godz. 19:00
Sala Widowiskowa Centrum Kultury w Lublinie


Autor: Miro Gavran
Reżyseria: Bartłomiej Wyszomirski
Obsada: Marcin Kwaśny, Arkadiusz Janiczek, Michał Lesień-Głowacki



Na pozór, męski świat wydaje się być tworem idealnym, panuje w nim rozsądek i mądrość, górę biorą ekonomia i matematyka. Prostolinijność bez emocjonalnego terroryzmu jest jego motywem przewodnim. Czy rzeczywiście tak jest? Jaki jest męski świat naprawdę? Jakie niepokoje mają mężczyźni, co ich gnębi, czego się boją, co dodaje im energii i co jest dla nich najważniejsze? Na te pytania próbuje dać odpowiedź sztuka Miro Gavrana.
„Wszystko o mężczyznach” to spektakl o relacjach pomiędzy mężczyznami – z ojcem, bratem, przyjacielem, żoną, szefem i wreszcie z samym sobą, a więc o relacjach czasem lekkich i przyjemnych, jak w trakcie przyjacielskich rozmów na siłowni, a czasem tych nieco trudniejszych na linii ojciec-syn.
Spektakl Teatru Kamienica bawi, wzrusza, ale i pozwala zastanowić się nad tym, że świat mężczyzn wcale tak diametralnie nie różni się od świata kobiet – są w nim radości i smutki, problemy i rozterki, z których kobiety często nie zdają sobie sprawy. Wartka akcja, błyskotliwe dialogi, dowcipne sytuacje oraz sceny pełne wzruszenia, spowodują, że spektakl na długo pozostanie w pamięci – nie tylko rozbawi, ale da wiele do myślenia.


Bilety dostępne w Kasie centrum Kultury w Lublinie:

normalne 50 zł/ulgowe 40 zł

grupowe 30 zł



      Lubelski Salon Artystyczny


       zaprasza na spektakl poświęcony pamięci Żołnierzy Wyklętych 



1 marca 2017, godz. 19:00

Sala Widowiskowa Centrum Kultury w Lublinie


spektakl oparty na poezji:
Przemysława Dakowicza

muzyka:
Mikołaj Hertel

występują:
Jerzy Zelnik
Ewelina Siedlecka - Kosińska
Katarzyna Kamer (wiolonczela)
Piotr Rodowicz (kontrabas)
Przemysław Dakowicz (komentator)


Wiersze Przemysława Dakowicza z tomu Łączka są literackim hołdem złożonym bohaterom walki o wolną Polskę, Żołnierzom Niezłomnym-Wyklętym. Prezentowane w formie spektaklu słowno-muzycznego, wzbogacone kompozycjami wybitnego twórcy Mikołaja Hertla, stanowią spójną opowieść o Polsce, której nie zdołali uśmiercić komunistyczne władze.

Spektakl bierze za temat ukrytą warstwę powązkowskiej „Łączki” - zagruzowaną niewygodną przeszłość, próbuje odnaleźć odpowiedzi na niezwykle trudne pytania, czy będziemy w stanie sprostać temu wyzwaniu, przed którym stawia nas nasza własna przeszłość? Czy zdołamy doprowadzić do końca proces rekonstruowania naszej zgruchotanej tożsamości? Co możemy dać oprócz wielkich słów i symbolicznych gestów?

Kwatera „Ł” warszawskiego Cmentarza Wojskowego na Powązkach, zwana także Łączką, jest dziś najważniejszym miejscem w Polsce, samym centrum naszej tragicznej tożsamości. To ziemia, która woła o pamięć. W późnych latach 40. i wczesnych 50. chowano tam w tajemnicy zwłoki więźniów zabitych w więzieniu mokotowskim. W prostokącie, którego boki mają po kilkanaście metrów długości, spoczęły ciała 300–400 skazańców lub aresztantów zakatowanych w trakcie przesłuchań.
W znakomitej większości byli to bohaterowie okresu okupacji i pierwszych lat powojennych, m.in. generał August Emil Fieldorf „Nil”, major Hieronim Dekutowski „Zapora”, rotmistrz Witold Pilecki i wielu innych.
W latach pięćdziesiątych na „Łączkę” nawieziono grubą warstwę ziemi i gruzu. To była warstwa maskująca. Narosła na niej warstwa trzecia — tyleż materialna, co symboliczna: cmentarne wysypisko. Nad grobami największych bohaterów, którzy stali się bezimiennymi ofiarami, ulokowano śmietnik.
W siódmej dekadzie ubiegłego wieku zdecydowano o poszerzeniu obszaru cmentarnego i część „Łączki” przystosowano do oficjalnych pochówków. Na powierzchni kwatery „Ł” zaczęły wyrastać groby  budowniczych totalitarnego systemu PRL.
Od kilku lat ciała Niezłomnych wydobywane są z ziemi, identyfikowane i grzebane z należnymi honorami. Dokonuje się symboliczne przywrócenie tożsamości i pamięci całej polskiej wspólnocie.



Bezpłatne wejściówki do odebrania w kasie Centrum Kultury w Lublinie od 14.02.2017

Kasa Centrum Kultury w Lublinie jest czynna: od poniedziałku do piątku w godzinach 10.00-19.00             oraz na godzinę przed każdym wydarzeniem biletowanym

tel.: 81 466 61 40
e-mail: kasa@ck.lublin.pl

Lubelski Salon Artystyczny

zaprasza na spektakl

Teatru im. J. Słowackiego w Krakowie

Ziemia, planeta ludzi”





23 lutego 2017, godz. 17:00
Sala Widowiskowa Centrum Kultury w Lublinie


reżyseria: Daria Kopiec
Obsada:Grzegorz Łukawski, Natalia Strzelecka, Hanna Bieluszko, Rafał Dziwisz



Spektakl inspirowany twórczością autora „Małego Księcia”, a w szczególności książką pod tytułem „Ziemia, planeta ludzi”, którą w dużej mierze poświęcił on osobistym przeżyciom, a także doświadczeniom kolegów – lotników, lecz w tym przypadku nie będzie mowy o lotach nad Ziemią, ale o dużo bardziej emocjonujących podróżach kosmicznych.
Autorzy spektaklu, wysyłają Antoine'a Saint-Exupéry'ego w podróż na Marsa, ale zastrzegają, wspierając się cytatem ze Stanisława Lema: "Nie potrzeba nam innych światów. Potrzeba nam luster".
Podczas spektaklu, będziemy mogli nie tylko odbyć niesamowitą podróż w Kosmos, ale także zastanowić się nad potęgą ludzkich uczuć.

Spektakl staje się przypowieścią o miłości, samotności w związku i przekraczaniu granic. A także o tym, jak bardzo trudno wybaczyć samemu sobie. Rosnąca odległość od Ziemi wzmaga u bohaterów wewnętrzną potrzebę autorefleksji, uporządkowania własnego życia. Im bardziej Antoine oddala się od świata, tym bardziej świat nie daje mu spokoju i wzbudza w nim niepokój.
Rafał Siemko / TerazTeatr


Spektakl powstał w ramach projektu WYLĘGARNIA, który ma na celu umożliwienie młodym i obiecującym twórcom pracę na profesjonalnej scenie teatralnej.



Bilety:
ulgowy / normalny: 15zł / 20zł
grupowe – 10zł

Kasa Centrum Kultury w Lublinie jest czynna:
od poniedziałku do piątku w godzinach 10.00-19.00 oraz na godzinę przed każdym wydarzeniem biletowanym.
Tel.: 81 466 61 40
e-mail: kasa@ck.lublin.pl

bilety można także nabyć pod linkiem:
"Ziemia, planeta ludzi" - bilety tiketto.pl


Zapraszamy także do obejrzenia zwiastuna spektaklu: